Prije nekoliko tjedana objavili smo članak o Borgesovim savjetima za pisanje (punima sarkazma, kakav je samo Borges mogao izgovoriti), a danas vam donosimo još neke "ozbiljnije" savjete Julija Cortázara o pisanju kratkih priča. Sigurni smo da će vam biti korisni.
Ostavljamo vas s njima.
10 savjeta Julija Cortázara za pisanje kratkih priča
Na većini gledišta ne postoje zakoni koji bi napisali priču.
"Nitko se ne može pretvarati da priče treba pisati tek nakon poznavanja njihovih zakona ... takvih zakona nema; Najviše je moguće govoriti o gledištima, određenim konstantama koje ovom žanru daju strukturu tako malo golublje rupe".
Priča je "... živa sinteza kao i sintetizirani život, nešto poput drhtaja vode unutar čaše, prolaznosti u postojanosti "..." Dok je u kinu, kao i u romanu, hvatanje te šire stvarnosti i multiform postiže se razvojem djelomičnih, kumulativnih elemenata, koji naravno ne isključuju sintezu koja daje "vrhunac" djela, na fotografiji ili u visokokvalitetnoj priči, postupak je obrnut, tj. , fotograf ili pripovjedač prisiljeni su odabrati i ograničiti sliku ili događaj koji je važan".
Roman uvijek pobjeđuje po bodovima, dok kratka priča mora pobijediti nokautom.
"Istina je, utoliko što roman progresivno akumulira svoje učinke na čitatelja, dok je dobra priča prodoran, oštar, bez četvrtine iz prvih rečenica. Nemojte to shvaćati previše doslovno, jer je dobar pripovjedač vrlo pronicljiv boksač i mnogi od njegovih početnih udaraca mogu se činiti neučinkovitima kad, zapravo, već potkopavaju najsigurnije otpore protivnika. Uzmite bilo koju sjajnu priču koju želite i analizirajte njezinu prvu stranicu. Iznenadio bih se da su im elementi bili slobodni, tek ukrasni".
U priči nema dobrih ili loših likova ili tema, postoje dobri ili loši tretmani.
"…ne loše je što likove ne zanima, jer je čak i kamen zanimljiv kada se njime bavi Henry James ili Franz Kafka "..." Ista tema može biti izuzetno značajna za jednog pisca, a bljutava za drugog; ista će tema probuditi goleme rezonance u jednog čitatelja, a drugog će ostaviti ravnodušnim. Ukratko, može se reći da ne postoje apsolutno značajne ili apsolutno beznačajne teme. Ono što postoji je tajanstveni i složeni savez između određenog pisca i određene teme u određenom trenutku, baš kao što se isti savez kasnije može dogoditi između određenih priča i određenih čitatelja ...".
Dobra priča rađa se iz značenja, intenziteta i napetosti s kojima je napisana; dobrog rukovanja s ova tri aspekta.
„ Značajan element priče čini se da leži prvenstveno u njezinoj temi, u odabiru stvarnog ili zamišljenog događaja koji posjeduje to tajanstveno svojstvo zračenja nečega izvan sebe... do te mjere da vulgarna domaća epizoda... postaje neumoljivi sažetak određenog ljudskog stanja ili gorući simbol društvenog ili povijesnog poretka... Čehovljeve priče o Katherine Mansfield su značajne; nešto u njima eksplodira dok ih čitamo i one predlažu svojevrsni prekid svakodnevice koji nadilazi ispričanu anegdotu“... „Ideja značaja ne može imati smisla ako je ne povežemo s idejom intenziteta i napetosti, koje se više ne odnose samo na temu već i na književnu obradu te teme, na tehniku korištenu za razvoj teme. I upravo se ovdje, naglo, javlja granica između dobrog i lošeg pripovjedača .“
Priča je zatvorena forma, vlastiti svijet, sferičnost.
Horacio Quiroga u svom dekalogu ističe: "Računajte kao da priču ne zanima, osim malog okruženja vaših likova, čiji ste i vi mogli biti. Inače ne dobivate život u priči".
Priča mora imati život izvan svog tvorca.
"... kada napišem priču, instinktivno tražim da mi je nekako strana kao demijurg, da počne živjeti neovisnim životom i da čitatelj ima ili može imati osjećaj da na određeni način čita nešto što je rodio sam, u sebi, pa čak i iz sebe, u svakom slučaju uz posredovanje, ali nikada očitu prisutnost demiurga".
Pripovjedač priče ne smije likove ostavljati izvan pripovijesti.
"Oduvijek su me iritirale priče u kojima likovi moraju ostati po strani, dok pripovjedač sam objašnjava (iako je to samo objašnjenje i ne uključuje demiurgijsko miješanje) detalje ili korake iz jedne situacije u drugu ”. „Pripovijest u prvom licu predstavlja najlakše i možda najbolje rješenje problema, jer pripovijedanje i radnja postoje jedno te isto ... u svojim pripovijedanjima iz trećeg lica gotovo sam uvijek pokušavao ne izaći iz strictu senso naracije, bez onih koji oduzimaju taj iznos presudi o onome što se događa. Čini mi se taštinom da želim u priču intervenirati nečim više nego samom pričom".
Fantastično u priči nastaje trenutnom izmjenom normalnog, a ne pretjeranom uporabom fantastičnog.
"Međutim, geneza priče i pjesme ista je, ona proizlazi iz iznenadne otuđenosti, pomaka koji mijenja "normalni" režim svijesti "..." Samo trenutna promjena unutar pravilnosti otkriva fantastično, ali to je nužno da iznimka također postane pravilo bez istiskivanja uobičajenih struktura između kojih je umetnuto ... najgora je literatura ovog žanra ona koja se odlučuje za inverzni postupak, odnosno izmještanje uobičajenog vremenskog svojevrsnim "Full-time" fantastičnog, napadajući gotovo cijelu pozornicu sjajnim prikazom natprirodnih zabava".
Za pisanje dobrih priča neophodno je zanimanje književnika.
"... da bi se u čitatelju ponovno stvorio onaj šok koji ga je naveo da napiše priču, zanat pisca je neophodan, a taj se posao, između ostalog, sastoji u postizanju one atmosfere tipične za svaku veliku priču, koja zahtijeva nastavak čitanje, koje plijeni pažnju, što čitatelja izolira od svega što ga okružuje, a zatim, kad je priča gotova, ponovno povezuje sa svojim okolnostima na novi, obogaćeni, dublji ili ljepši način. I jedini način na koji se ova trenutna otmica čitatelja može postići je stil koji se temelji na intenzitetu i napetosti, stil u kojem se prilagođavaju formalni i izražajni elementi, bez imalo ustupka ... i intenzitet radnje kao unutarnja napetost priče proizvod je onoga što sam prije nazvao spisateljskim zanatom".